Виртуальная выставка

Мастер русского портрета

250 лет со дня рождения

Василия Андреевича Тропинина


Василий Андреевич Тропинин родился 19(30) марта 1776 года в селе Карпове Новгородской губернии крепостным графа А.С. Миниха. В возрасте около десяти лет его определили в новгородскую народную школу, где он обучался арифметике, письму, чистописанию, рисованию, священной истории. Затем юношу взяли в господский дом для выполнения мелких поручений. В начале 1790-х годов младшая дочь Миниха вышла замуж за генерала И.И. Моркова и, получив в приданое семейство Тропининых, увезла его в Москву. Чуждый искусства, граф Морков не интересовался художественными склонностями своего дворового, он был раздражен настойчивой просьбой отца В. Тропинина отдать юношу учиться живописи и, рассудив по-своему, определил его в ученики к кондитеру. Для этого Василия привезли в Петербург и поместили в доме графа П.В. Завадского – известного екатерининского вельможи. Граф был почетным любителем императорской Академии художеств, в его доме находилось немало подлинных произведений искусства, жил и настоящий художник, который при случае давал Тропинину профессиональные советы.

  • Тропинин В.А. Автопортрет. 1824

 

Обучение в Императорской Академии художеств



Желание учиться живописи вспыхнуло с новой силой, и на этот раз мечта талантливого юноши осуществилась: за него просил двоюродный брат хозяина – А.И. Морков. И вот в 1799 году Василий Тропинин становится учеником С.С. Щукина, замечательного мастера, руководителя класса портретной живописи петербургской Академии художеств. Поселился Тропинин тоже в его семье.

Трудно даже вообразить, что переживал юноша в связи с резкой переменой обстановки, попав в самый центр художественной жизни и познакомившись с людьми, составляющими славу русского искусства. Но еще более остро он переживал свое крепостное состояние, общаясь с товарищами по Академии. Все они были моложе его, однако далеко опередили в профессиональном мастерстве. Особенно это относилось к О.А. Кипренскому, определенному в училище при Академии пятилетним мальчиком. Тропинин же долгое время был лишен возможности обучаться живописи. В Академию он пришел в 22 года, но уже вскоре после начала занятий стал получать за свои рисунки довольно высокие номера и медали.

  • Щукин С.С. Портрет Павла I в рост. 1796

 

На академической выставке 1804 года В.А. Тропинин показал работу «Мальчик, тоскующий об умершей своей птичке». Эта работа привлекла внимание императрицы. Уведомленный Щукиным об этом обстоятельстве владелец художника И.И. Морков, опасаясь, что в случае хлопот высокопоставленных лиц он лишится своего крепостного, представляющего теперь определенную ценность, решил забрать его из Академии. Тропинина увезли на новые земли братьев Морковых, находившиеся на Украине, в Подолье. Это был тяжелый удар для юноши, только начавшего приобщаться к большому искусству.

  • Тропинин В.А. Мальчик, тоскующий об умершей своей птичке. 1804


Жизнь в Подолье



Переезд означал для Тропинина возвращение в прежнее подневольное положение. В доме Морковых он занял место повара-кондитера и одновременно личного лакея графа. За кисть В. Тропинин брался, чтобы расписывать дверцы кареты, раскрашивать сундуки, красить колодец.
В Подолье Василий Тропинин прожил с 1801 по 1821 год, правда, с довольно частыми перерывами, связанными с поездками в Москву в качестве слуги графа Моркова.

Тяга к рисованию не покидала будущего художника, все свое свободное время он посвящал написанию картин. В. Тропинин неустанно копировал рисунки и гравюры, которыми при расставании снабдили его товарищи по Академии художеств. Одновременно он много работает в живописи, пишет портреты, этюды с натуры, отдельные пейзажи, продолжая образование единственным доступным способом – учиться у природы. Особенно поэтичны женские образы художника, которыми он откровенно любуется.

  • Тропинин В.А. Пряха. 1820

 

Уже в этот период жизни художника портретная живопись определилась как основная область творчества В. Тропинина. К числу лучших произведений, созданных до 1812 года, относится портрет жены. С будущей супругой Тропинин познакомился в селе Кукавке, где по распоряжению графа Моркова расписывал местную церковь. Анна Катина не была крепостной, но, выйдя замуж за крепостного человека, потеряла статус свободной (селянки) женщины. Они венчались в той самой церкви, расписанной В.А. Тропининым, и прожили долгую и счастливую жизнь.

Весь облик героини портрета проникнут особой мягкостью, удивительной задушевностью и теплотой. Образ подкупает искренностью и простотой человеческих эмоций. Обаяние модели подчеркивается серебристо-жемчужным колоритом в изображении чепца и воротника и нежно золотистым тоном кожи и волос А.И. Тропининой, которые мягко сочетаются с темным тоном ее одежды.

  • Тропинин В.А. Портрет Анны Ивановны Тропининой, жены художника. 1809


Война 1812 года и послевоенный период



Следующий период творчества Василия Андреевича Тропинина отделен от предыдущего большим историческим событием – Отечественной войной 1812 года, во время которой живописец многое увидел и пережил.

Граф Морков, поставленный Александром I по воле дворянства во главе московского ополчения, в середине августа 1812 года поручил Тропинину доставить в Москву свое имущество и фамильные драгоценности. Вскоре выяснилось, что Москва занята неприятелем, поэтому граф приказал все везти в деревню Репеевку под Симбирском. Так начался долгий путь, рассказ о котором воплотился в дорожных зарисовках В. Тропинина.

  • Тропинин В.А. Боевая колесница. 1810-е

 

Дорожные зарисовки сделаны в так называемой «Книге прихода и расхода…», хранящейся в собрании Государственной Третьяковской галереи. Эту книгу для хозяйственных записей, Тропинин использовал в художественных целях. Она заполнена рисунками разного характера: оригиналами картин других художников, эскизами будущих произведений, натурными набросками.

  • Тропинин В.А. Рисунки из альбома ГТГ. 1810

В Москву В. Тропинин вновь попадает вскоре после того, как ее оставил неприятель. Тяжелое впечатление производил вид древней столицы, разоренной, сожженной. Однако Москва возрождалась, отстраивалась заново. В. Тропинин с утра до позднего вечера был занят восстановлением сгоревшего дома Морковых, вместе с которым погибли и его работы. Теперь он должен был вновь украсить интерьеры своей живописью.

Летом 1813 года во главе ополчения вернулся граф Морков с сыновьями, возвратились и младшие дети – вся семья собралась под крышей вновь отстроенного дома. Чувство обретенного единения, а также характерное приподнято-поэтическое настроение той эпохи ярко выражены в «Семейном портрете Морковых», написанном Тропининым в 1813 году.

  • Тропинин В.А. Семейный портрет графов Морковых. 1813

 

Живя в Москве с 1813 по 1818 год, Тропинин чрезвычайно много работал. Выполняя волю графа, он «списывал копии» с произведений разных художников, писал портреты членов семьи и «на заказ», чему его хозяин не препятствовал. Одновременно Тропинин обращается к военному портрету. Художник пишет военачальников, погибших, защищая Родину, - П.И. Багратиона, А.И. Лазарева и других.

  • Тропинин В.А. Князь Багратион Петр Иванович (посмертный портрет). 1816

К середине 1810-х годов относится также портрет П.П. Бекетова – издателя, исследователя русской истории, литературы, археологии, иконографии. Им открывается целый ряд изображений деятелей отечественной культуры, созданных В. Тропининым. Именно П.П. Бекетов ввел художника в среду московских литераторов, представил своему двоюродному брату, знаменитому писателю Н.М. Карамзину и известному всей читающей России поэту И.И. Дмитриеву, чьи портреты тоже были написаны В. Тропининым. Так осуществилось личное знакомство художника с теми, чьи идеи и настроения стали ему близки, нашли отклик в его творчестве.

  • Тропинин В.А. Портрет Карамзина Н.М.1818

 

Однако одним из лучших произведений не только В.А. Тропинина, но и всей русской живописи первой половины XIX века считают портрет сына художника Арсения. Этот портрет стал наивысшим достижением Тропинина в передаче многопланового и хрупкого мира ребенка. В живописи портрета раскрылся и колористический дар В. Тропинина. Достаточно посмотреть, как написан распахнутый ворот рубашки с розовато-сиреневыми и серо-зелеными тенями, как золотятся волосы на голове ребенка.

  • Тропинин В.А. Портрет сына. Ок. 1818


Получение свободы. Расцвет творчества



«Портрет сына» свидетельствует о возросшем мастерстве В. Тропинина. Росла и его известность в московском обществе. Многие хлопотали перед графом Морковым об освобождении Тропинина, однако граф был непреклонен. Уезжая в 1818 году из Москвы в украинское имение, он забрал и своего крепостного живописца. Однако общественное мнение все равно сыграло свою положительную роль. Опасаясь лишиться уважения, Морков был вынужден наконец уступить и дать крепостному художнику вольную. Это событие он приурочил к Пасхе: 8 мая 1823 года В.И. Тропинин получил отпускную, но только один – без семьи. Они получили вольную на 5 лет позже.

Тропинину шел 48-ой год. Он пользовался определенной известностью. Однако после получения личной свободы возникла необходимость официально упрочить свое право заниматься живописью. Благодаря содействию С.С. Щукина, он пересылает свои работы в петербургскую Академию художеств, а издатель П.П. Свиньин представляет их академическому совету. 20 сентября 1823 года за «Кружевницу», «Портрет художника Е.О. Скотникова» и «Старика-нищего» В.А. Тропинин получил звание «назначенного академика», а 6 октября 1824 года за «Портрет медальера К.А. Леберехта», был единодушно признан академиком.

  • Тропинин В.А. Портрет К.А. Леберехта. 1824

 

В.А. Тропинин поселился в Москве. Он снял скромную квартиру и не менял ее 32 года. С переселением Тропинина в Москву начинается новый период творчества – самый результативный по числу произведений, еще при жизни составивших славу автора. Полного развития достигает характернейший для творчества Тропинина тип жанровой полуфигуры. Самую поэтичную группу здесь представляют изображения молодых женщин за рукоделием: «Кружевница», «Золотошвейка», «За прошивками». Сосредоточивая все внимание на самой героине, художник помещает ее на нейтральном фоне, полностью исключает интерьер, однако очень отчетливо выписывает необходимые для работы инструменты. Владелец «Кружевницы» П.П. Свиньин отмечал, что «и знатоки, и незнатоки приходят в восхищение при взгляде на сию картину, соединяющую поистине все красоты живописного искусства: приятность кисти, правильное, счастливое освещение, колорит ясный, естественный. Сверх того, в самом портрете обнаруживается душа красавицы и тот лукавый взгляд любопытства, который брошен ею на кого-то, вошедшего в ту минуту…». Популярность этих работ у современников была настолько велика, что художник их неоднократно повторял.

  • Тропинин В.А. Кружевница. 1823

Среди мужских изображений В.А. Тропинина особую любовь снискал тип «гитариста». Начиная с 1820-х годов в России чрезвычайно распространяется пение под гитару. Семиструнная гитара обретает большую популярность у представителей самых разных сословий. Тропинин отобразил одну из самых ярких примет современной ему жизни. Первый «Гитарист» был создан художником вскоре по возвращении в Москву, в 1821-1822 годах. Вслед за первым гитаристом был написан другой, а впоследствии еще три. В музыканте, выступающем со сцены, Тропинин воочию увидел нового человека, пробудившегося к сознательной жизни и творчеству. Полотна кажутся наполненными музыкой. В своих картинах В.А. Тропинин донес до нас очарование давно умолкнувших романсов, так любимых когда-то народом.

  • Тропинин В.А. Портрет П.М. Васильева. 1830

 

Как ни популярны были жанровые картины В.А. Тропинина, известность Василий Андреевич завоевал прежде всего портретами. За четверть века в квартире Тропинина перебывало множество людей. В огромной галерее тропининских портретов, перед нами проходят первые сановники государства, вельможи, богатейшие московские тузы и ушедшая на покой аристократия, воины и дельцы, чиновники крупные и мелкие, купцы, артисты, художники. Несмотря на нечто общее, присущее людям в изображении Тропинина и позволяющее признать руку художника, все портреты – и это признавали современники – были необычайно схожи со своими оригиналами. В длинном ряду портретов В. Тропинина запечатлено русское общество первой половины XIX века. Рассмотрим некоторые из них.

  • Тропинин В.А. Портрет неизвестного сановника в форменном фраке с орденами Александра Невского, св. Владимира и Марии-Терезии. 1828

Диомид Васильевич Киселев – богатый купец-промышленник, сын крепостного. Этот человек из породы людей энергичных и предприимчивых. Художник изображает его в привычной деловой обстановке: рядом книги, бумага, чернильница. Киселев Д.В. вёл торговлю с Англией, распределял сырьё и снабжал им русских фабрикантов. Он был человеком богатым и образованным, самостоятельно, без помощи переводчиков вел всю деловую переписку со своими иностранными партнерами на английском языке. На портрете мы видим представителя нового для России, только нарождающегося в XIX веке класса купцов-промышленников. Перед нами представитель нового поколения предпринимателей европейского типа, причесанный и одетый по последней моде. Изображенный внимательно смотрит на зрителя – так же, как смотрел на свою модель художник. Тропинин сумел почувствовать природный ум и талант этой незаурядной личности.

  • Тропинин В.А. Портрет Д.В. Киселёва. 1834

 

Совсем иначе решен образ графа Платона Зубова – внука А.В. Суворова. В композиции картины сочетается эффектный интерьер, характерный скорее для парадного портрета, и естественный, совсем не репрезентативный, как в XVIII веке, облик модели в бархатном халате. Вельможа, коллекционер итальянского пейзажа, граф Платон Николаевич сидит у окна, из которого открывается условный пейзажный вид. Обычно работы Тропинина отличаются особой контактностью со зрителем, вне зависимости от сословной принадлежности изображенного человека. Но на портрете Платона Николаевича Зубова художник словно не дает возможности общаться с моделью: взгляд Зубова обращен к окну, в противоположную от зрителя сторону.

  • Тропинин В.А. Портрет П.Н. Зубова. 1830

В академической манере написан «Портрет С.К. Суханова». Суханов был руководителем строительных артелей, работал в Петербурге, Москве, Риге. Сын крестьянина из Архангельской губернии, он впоследствии воплощал в камне замыслы архитекторов О.Р. Монферрана, А.Н. Воронихина, А.Д. Захарова, строил Исаакиевский и Казанский соборы, облицовывал гранитом петербургские набережные и мосты. Фигура Суханова изображается художником с атрибутами труда на фоне кирпичной кладки. В.А. Тропинин впервые пишет рабочего человека, строителя. Для него Суханов – идеальный образ труженика, вечного созидателя.

  • Тропинин В.А. Портрет С.К. Суханова. 1823

 

Женские портреты В.И. Тропинина менее глубоки, но в них всегда ново и интересно колористическое решение. Таков, например, портрет молодой купчихи Е.И. Корзинкиной. Девушка изображена в стилизованном русском костюме, который вошел в моду в середине XIX века при дворе Николая I, где устраивались балы в русском стиле. Фигура купчихи схвачена быстрой кистью художника в движении, в живом повороте, даже как будто колышется прозрачная вуаль ее головного убора. Мастерская точность портрета сочетается с проработкой фактуры одежды: серо-голубого бархата, прозрачных рукавов, жемчужного ожерелья.

  • Тропинин В.А. Портрет Е.И. Корзинкиной. 1840


Портрет Александра Сергеевича Пушкина



В конце 1826 года С.А. Соболевский (русский библиофил и библиограф, автор эпиграмм), близкий друг А.С. Пушкина обратился к Тропинину с предложением написать портрет поэта.

«Соболевский был недоволен приглаженными и припомаженными портретами Пушкина, какие тогда появлялись. Ему хотелось сохранить изображение поэта, как он есть, как он бывал чаще, и он просил Тропинина нарисовать ему Пушкина в домашнем халате, растрепанного, с заветным перстнем на пальце»,– рассказывал один из современных Тропинину мемуаристов.

  • Тропинин В.А. Портрет А.С. Пушкина. 1827

 

А.С. Пушкин изображен сидящим в естественной непринужденной позе. Правая рука, на которой видны два перстня, положена на столик с раскрытой книгой. Перстни выделены настолько, насколько придавал им значение в жизни сам А.С. Пушкин, считавший их своими талисманами. На правой руке поэта можно увидеть на большом пальце перстень с зеленым камнем, похожим на изумруд, а на указательном пальце — кольцо витой формы. Известно, что даже дома Александр Сергеевич редко снимал свои любимые кольца.

Одно из них - знаменитое кольцо с сердоликом, подаренное поэту графиней Воронцовой. На картине Пушкин повернул кольцо камнем вниз, чтобы не привлекать к нему внимание. Квадратный изумруд в перстне на большом пальце А.С. Пушкин называл магическим кристаллом. Поэт считал его не просто украшением, а талисманом и источником творческого вдохновения. Этому перстню Пушкин посвятил своё известное стихотворение «Храни меня, мой талисман...»

Кроме книги, в портрете нет никаких аксессуаров, связанных с литературной профессией А.С. Пушкина. Он одет в просторный домашний халат с синими отворотами, а шея повязана длинным голубым шарфом. Фон и одежда объединены общим золотисто-коричневым тоном, на котором особенно выделяется лицо, оттененное белизной отворота рубашки. Художник не стремился «приукрасить» лицо А.С. Пушкина и смягчить неправильность его черт, но сумел воссоздать и запечатлеть его высокую одухотворенность. Именно во взгляде А.С. Пушкина, напряженном и пристальном, светится подлинное вдохновение. В.А. Тропинину удалось придать его взгляду выражение, которое поэт принимал в минуты творчества.

Современники единодушно признали в тропининском портрете безукоризненное сходство с А.С. Пушкиным.


Творческий период 1830-1840-х годов



В 1830-1840-х годах Тропинин вновь создает групповые портреты. Однако эти работы в корне отличаются от выполненных ранее. Они отражают принципиально иной период развития искусства. Среди них выделяют два трехфигурных изображения – «Ф.С. Мосолов со служащими конного завода» и «Портрет Д.П. Воейкова с дочерью и англичанкой мисс Сорокк».

Первая работа интересна тем, что объединяет образы разных эпох русской жизни и разных этапов развития русского искусства. В интерьере с оконным проемом Тропинин помещает известного московского коннозаводчика, беседующего со своими служащими. Причем неглубокое пространство интерьера сведено до фрагмента единственной стены. Зато пейзаж за окном имеет самостоятельное, перспективное и колористическое решение. Что касается облика Мосолова, то мечтательное выражение лица, непринужденно-барственная поза и домашний, свободный костюм, обнаруживают скорее просвещенного вельможу екатерининских времен, чем энергичного делового человека XIX столетия. Зато два других героя, особенно тот, к кому обращается Мосолов, представляют собой резко очерченные характерные типы чиновника, близкие персонажам произведений Гоголя и Достоевского.

  • Тропинин В.А. Портрет Мосолова Ф.С.со служащими конного завода. 1830

 

Во второй работе художник использует привычную композицию: фрагмент интерьера с вкраплением пейзажа. Глава семьи изображен на фоне окна, за которым открывается небольшая пустынная улочка, что придает парадному портрету камерность. Трое персонажей расположены на фоне стены, украшенной картиной в раме. Справа – городской пейзаж со статуей коня на плоском постаменте. В глубине здание с арочными окнами, из стены которого торчат трубы.

В этой работе Тропинин в очередной раз опирается на традицию искусства XVIII столетия. Он аллегорически подчеркивает возраст Воейкова, изображая героя зимой. Странные трубы, торчащие из стены, – символ наступившего «века железного». Взор Воейкова направлен в сторону дочери Варвары. Девочку приобняла за плечо гувернантка – англичанка мисс Сорокк, которая, по свидетельству современников, вскоре станет супругой коннозаводчика.

Картина поражает четкостью рисунка, сложностью композиционного построения. В портрете семейства представлены три возраста: детство, юность и зрелость. Представленные в портрете разновозрастные персонажи как бы символизируют круг жизни.

  • Тропинин В.А. Портрет Д. П. Воейкова с дочерью В. Д. Воейковой и англичанкой мисс Сорокк. 1842


Зрелые годы творчества В.А. Тропинина



Завершающий период творчества Тропинина охватывает 1840-1850-е годы. До последних дней художник продолжает активно создавать портреты и жанровые образы.

В этом варианте большого жанрового портрета Василий Андреевич изображает девушку-служанку в интерьере своей мастерской, на что указывают обороты подрамников справа. Необычно освещение модели: боковой свет падает на лицо и руку девушки, придавая ей тем самым некую скульптурность. Портрет очень красив по своему колористическому решению. Тропинин написал этот портрет, когда ему было уже за семьдесят. Видимо, с возрастом изменилось его мироощущение, более приглушёнными и сумрачными становятся тона; тем не менее, художник по-прежнему использует столь любимую им изысканную золотисто-коричневую гамму. На портрете была обнаружена подпись и дата – 1850 год, которые зашифрованы в орнаментальном поясе горшка.

  • Тропинин В.А. Девушка с горшком роз. 1850

 

Одной из последних значительных работ Василия Андреевича Тропинина считают его знаменитый «Автопортрет на фоне окна с видом на Кремль» (известны два варианта – 1844 и 1846 гг.). Облик В.А. Тропинина передан правдиво и беспристрастно, как бы «со стороны». Это подтверждают воспоминания Т.А. Астраковой, сохранившие его словесный портрет: «Передо мною стоял пожилой человек среднего роста, с умною, открытою физиономией, в очках, с добродушною улыбкою, в халате, с палитрой в руке … Вы меня извините, барышня, прибавил он, что я в халате, но я усвоил это платье; в нем свободнее работать». Панорама Кремля написана так, как она в действительности была видна из окна квартиры В.А. Тропинина (автор использовал здесь свой излюбленный прием, изобразив себя на фоне оконного проема).

Художник изобразил себя фронтально, на первом плане, избрав точку зрения снизу вверх, отчего достаточно крупная фигура обрела еще большую значительность и торжественность. К тому же постановка против света позволила особенно рельефно промоделировать фигуру светотенью, что придало ей монументальность. Служащее фоном изображение Кремля дано сверху. Отсюда – широта, панорамность ансамбля.

В созданном на склоне лет произведении Тропинин будто подвел итог нелегкой, но долгой и насыщенной трудовой жизни.

  • Тропинин В.А. Автопортрет с кистями и палитрой на фоне окна с видом на Кремль. 1844

Нельзя не упомянуть еще об одной стороне жизни художника. Хотя официально Василий Андреевич не числился преподавателем, он принимал самое живое и непосредственное участие в воспитании молодых художников – постоянно посещал классы, давал советы ученикам, за что в 1843 году был избран почетным членом Московского художественного общества. Он подавал ученикам пример собственной работой, как заповедь, повторяя требование постоянно изучать натуру. Этот основной принцип его искусства стал составной частью принятой в Училище методики преподавания, и его авторитет среди молодых художников был чрезвычайно высок. Таким образом значение произведений В.А. Тропинина приобретает особый интерес в связи с вопросами формирования целой линии отечественного искусства.

  • Тропинин В.А. Женщина в окне (Казначейша). 1841

 

В 1855 году смерть горячо любимой жены явилась страшным ударом для художника, после которого он уже не смог оправиться, хотя и работал буквально до последнего дня. После этого трагического события он купил небольшой уютный домик в Замоскворечье, где и провел последний год своей жизни. Н.А. Рамазанов вспоминает, что у Тропинина было множество «цветов и деревьев, в клетках чирикали и пели птички; в просторных и уютных комнатах, украшенных сверху донизу произведениями кисти славного художника, все имело спокойный, веселый вид». Но без любимой жены все это уже не доставляло художнику радости.

Всего за три-четыре дня до смерти он вымыл кисти, очистил палитру и приготовил свежий холст для картины. В.А. Тропинин ушел из жизни 15 мая 1857 года, оставив огромное живописное наследие – около 3000 произведений.

  • Тропинин В.А. Портрет Барышникова А.И. 1829

В 1971 году в Москве открыли музей Василия Тропинина и московских художников его времени. В музее представлена большая часть картин В.А. Тропинина, в том числе «Портрет на фоне Москвы» и «Кружевница». Работы художника также хранятся в Третьяковской галерее, Русском музее, Всероссийском музее А.С. Пушкина.

  • Интерьер зала "Творчество В.А. Тропина"

 

Галерея произведений




Издания, представленные на выставке



Русские художники от А до Я / Е. М. Алленова и др. – Москва : Слово, 2000. – 215 с. : ил. – Текст : непосредственный.


Русская живопись первой половины XIX века : альбом / авт. вступ. ст. и сост. М. Н. Шумова. – Москва : Искусство, 1978. – 167 с. : ил. – Текст : непосредственный.


Ильина Т. В. История искусств. Отечественное искусство : учебник для вузов / Т. В. Ильина. –3-е изд., перераб. и доп. – Москва : Высшая школа, 2007. – 405, [2] с. : ил. – Текст : непосредственный.


Сарабьянов Д. В. Русская живопись XIX века среди европейских школ / Д. В. Сарабьянов. – Москва : Советский художник, 1980. – 258, [3] с. : ил., портр. – Текст : непосредственный.


Ракова М. М. Русское искусство первой половины XIX века / М. М. Ракова ; Акад. художеств СССР. – Москва : Изд-во Академии художеств СССР, 1962. – 79, [1] с. : ил. – Текст : непосредственный.


Музей В. А. Тропинина и московских художников его времени : краткий путеводитель / авт. текста Л. Тамбовская. – Москва : Советская Россия, 1978. – 31, [1] с. : ил., портр. – Текст : непосредственный.


Петинова Е. Ф. Василий Андреевич Тропинин, 1776–1857 / Е. Ф. Петинова. – Ленинград : Художник РСФСР, 1986. – 95, [2] с. : ил., портр. – Текст : непосредственный.


Иллюстрированная энциклопедическая библиотека. Искусство России / под ред. В. Бутромеева. – Москва : Современник, 1997. – 308 с. : ил. – Текст : непосредственный.



Список источников



  1. Амшинская А. М. В. А. Тропинин / А. М. Амшинская. – Москва : Искусство, 1976. – 149, [2] с., [24] л. ил. : портр. – Текст : непосредственный.
  2. Замечательные полотна : сборник / ред. Г. Н. Павлов. – Москва : Художник РСФСР, 1962. – 378, [1] с. : ил. – Текст : непосредственный.
  3. Иллюстрированная энциклопедическая библиотека. Искусство России / под ред. В. Бутромеева. – Москва : Современник, 1997. – 308 с. : ил. – Текст : непосредственный.
  4. Ильина Т. В. История искусств. Отечественное искусство : учебник для вузов / Т. В. Ильина. –3-е изд., перераб. и доп. – Москва : Высшая школа, 2007. – 405, [2] с. : ил. – Текст : непосредственный.
  5. Музей В. А. Тропинина и московских художников его времени : краткий путеводитель / авт. текста Л. Тамбовская. – Москва : Советская Россия, 1978. – 31, [1] с. : ил., портр. – Текст : непосредственный.
  6. Петинова Е. Ф. Василий Андреевич Тропинин, 1776–1857 / Е. Ф. Петинова. – Ленинград : Художник РСФСР, 1986. – 95, [2] с. : ил., портр. – Текст : непосредственный.
  7. Ракова М. М. Русское искусство первой половины XIX века / М. М. Ракова ; Акад. художеств СССР. – Москва : Изд-во Академии художеств СССР, 1962. – 79, [1] с. : ил. – Текст : непосредственный.
  8. Русская живопись первой половины XIX века : альбом / авт. вступ. ст. и сост. М. Н. Шумова. – Москва : Искусство, 1978. – 167 с. : ил. – Текст : непосредственный.
  9. Русские художники от А до Я / Е. М. Алленова и др. – Москва : Слово, 2000. – 215 с. : ил. – Текст : непосредственный.
  10. Сарабьянов Д. В. Русская живопись XIX века среди европейских школ / Д. В. Сарабьянов. – Москва : Советский художник, 1980. – 258, [3] с. : ил., портр. – Текст : непосредственный.


Выставка подготовлена сотрудниками Научной библиотеки им. Г.П. Лыщинского Новосибирского государственного технического университета:

Подбор материала: текст, фото – Ю. Э.Савина

Дизайн, верстка – А. Г. Шрайберова

20 марта 2026 г.